11 de noviembre de 2015

EXPOSICIÓN. Plumillas de Ángel Sanz García

Resultado de imagen de FUNDACIÓN PAURIDES    INAUGURACIÓN, 

VIERNES, 13 DE NOVIEMBRE A LAS 20:00 Horas
Del 13 de Noviembre  al  4  de  Diciembre  de  2015

ÁNGEL SANZ GARCÍA
Nacido en Cuenca en la calle de la moneda, una de las más típicas de la capital castellano-manchega. En 1965 se trasladó a Elda por motivos profesionales y donde fijó su residencia para desarrollar su profesión de electricista. Aficionado y amante de las manualidades, domina distintas disciplinas, siendo la plumilla su preferida, y de cuya cuenta nos ofrece en la exposición que presentamos, donde podemos encontrar rincones de su querida y añorada Cuenca y también de su ciudad de adopción Elda.

10 de noviembre de 2015

Desmontando Nueva York

Un libro recoge textos de los mejores escritores neoyorquinos sobre la dura realidad de la ciudad, más allá del mito.

Durante la campaña que le llevó a ser elegido alcalde de Nueva York, Bill de Blasio (Manhattan, 1961) defendió su visión de la gran urbe estadounidense como una «historia de dos ciudades».

Los desnudos femeninos de la Historia del Arte

Repasamos algunos de los mejores desnudos femeninos de la Historia del Arte.
                 
«La Venus de Urbino», de Tiziano                        «La Venus del espejo», de Velázquez
                 
«El nacimiento de Venus», de Botticelli-                           «Las Tres Gracias», de Rubens. 
                    
«Betsabé en el baño», de Rembrandt.                  «La Maja desnuda», de Goya-

Modigliani rompe récords…

 pero no el temor a una burbuja en el arte.
Modigliani rompe récords… pero no el temor a una burbuja en el arte
Una trabajadora de Christie's, que representa a un cliente, puja durante la subasta de «Nu Couche», de Amedeo Modigliani -Reuters
Christie’s vende un retrato del pintor italiano por 170 millones de dólares -el segundo cuadro más caro de la historia vendido en subasta- pero cierra la velada con más de la mitad de las obras sin vender o por debajo de la estimación.

Santiago Cárdenas, el pintor del espacio y la luz

El artista presenta una serie de obras recientes en La Esquina Galería, en Bogotá.

Santiago Cárdenas pinta al óleo porque -dice- es una de las técnicas más duraderas.
Foto: Juan Diego Buitrago / EL TIEMPO
Santiago Cárdenas pinta al óleo porque -dice- es una de las técnicas más duraderas.
“Nunca sé qué tengo que hacer, aunque parezca que sí”, comenta Santiago Cárdenas (1937), mientras señala una de las once obras de su más reciente exposición, ‘Pinturas y dibujos’, que se presenta en La Esquina Galería.

9 de noviembre de 2015

La mujer y la poesía

.Es imposible entrar en materia poética, tanto masculina como femenina sin conocer la historia religiosa, 
civil y política, ya que nada ni nadie puede escapar a ese influjo y a la cultura que se da en los diferentes periodos de la historia humana.
Por Natividad Cepeda

HASTA EL 16 DE ENERO DE 2016

La exposición “Los objetos hablan. Colecciones del Museo del Prado” llega a Santa Cruz de Tenerife

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El Museo del Prado, la Obra Social “la Caixa” y la Fundación CajaCanarias presentan la exposición titulada Los objetos hablan. Colecciones del Museo del Prado”, una  detallada selección compuesta por 60 pinturas y objetos de las principales escuelas artísticas europeas (española, flamenca, italiana y francesa), de entre los siglos XVI y XIX. Abierta al público hasta el próximo 16 de enero de 2016, la muestra podrá visitarse en el Espacio Cultural Fundación CajaCanarias de Santa Cruz de Tenerife). Los objetos hablan llega a Tenerife tras una exitosa trayectoria por diversas ciudades españolas (Cádiz, Zaragoza, Tarragona, Lleida o Girona), donde ha sido capaz de congregar a más de 150.000 visitantes.

HASTA EL 24 DE ENERO DE 2016

El Centre Pompidou Málaga ofrece la expoaición ‘Son modernas, son fotógrafas’

[Img #22825]Esta muestra está planteada como una puesta en valor de la obra de un grupo de fotógrafas de las décadas de los 20 y los 30 del siglo XX, profesionales con nombres tan destacados como Nora Dumas, Marianne Breslauer o Dora Maar, entre otras; exposición con más de 150 fotografías con el título ‘Son  modernas, son fotógrafas’ en el Centre Pompidou Málaga.

El periodo entre las dos guerras mundiales presenció, por una parte, el desarrollo de la publicidad y de la prensa ilustrada; y, por la otra, el auge de la fotografía de vanguardia. Este impulso promovió una expansión del mercado de las imágenes y ayudó a la modernización de la fotografía como profesión.

MADRID, DEL 6 DE NOVIEMBRE AL 21 DE FEBRERO DE 2016

Espacio Fundación Telefónica presenta una exposición sobre la obra y el mundo de Julio Verne


La curiosidad y el ansia de conocimiento y de aprendizaje de Julio Verne por su entorno llegaron a convertirle en uno de los autores más prolíficos, populares e influyentes de la literatura universal con casi cien obras publicadas.

CONCEDIDO POR EL MECD

Juan Manuel Castro Prieto, Premio Nacional de Fotografía 2015

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Juan Manuel Castro Prieto ha sido galardonado hoy, con la unanimidad del jurado, con el Premio Nacional de Fotografía 2015, que concede el Ministerio de Educación, Cultura y Deporte y está dotado con 30.000 euros.

La casa de Buñuel en México enfrenta a Cultura y Exteriores

Ambos ministerios se disputan el control de la vivienda del cineasta exiliado en otra batalla de la guerra que mantienen por la política cultural española en el mundo
Luis Buñuel, en su casa de México
El director Luis Buñuel, sentado en la cama de su habitación en su casa de México DF, en una imagen de 1977. / JACK GAROFALO
Existe un conflicto larvado desde hace años que no parece apaciguarse. La guerra entre los ministerios de Cultura y Exteriores, viva y cruenta desde tiempos del socialista César Antonio Molina al frente de la primera de esas carteras, atraviesa una nueva batalla.

La cotidianidad de la Gran Guerra

El Museu Valencià d'Etnologia exhibe un centenar de imagenes inéditas de la Primera Guerra Mundial tomadas por un oficial francés y recuperadas en un rastro de Tánger.
Imagen de la Primera Guerra Mundial del archivo recuperado en Tánge
Las imágenes las tomó el oficial francés Pierre Antoine Henri Givordentre 1916 y 1935. A través de sus ojos y con las técnicas fotográficas de la época, el militar dejó constancia de distintos momentos de la Primera Guerra Mundial, pero también de la cotidianidad de la vida en el frente con imágenes de gran valor histórico y estético impresionantes.

Fernando Savater: “Mi vida es comer, dormir y llorar”

En el libro 'Aquí viven leones', escrito junto a su mujer, fallecida este año, repasa el contexto de grandes autores

  • “La aflicción es más fuerte que la razón”
  • Fernando Savater y su mujer, Sara Torres.Stefan Zweig y Agatha Christie, Poe y Alfonso Reyes, Flaubert y Leopardi, Shakespeare y Valle-Inclán son los pasajeros de Aquí viven leones (Debate), embriagadora ruta por las luces, las sombras, las manías, los dóndes, los cómos y los porqués –el contexto, en suma- que rodean a los grandes escritores y a la génesis de sus grandes obras. Superposición de textos, viñetas y fotos, este es, paradójicamente, un libro último y primero: el primero firmado al alimón por Fernando Savater y Sara Torres, su compañera durante 35 años, fallecida en marzo.

Una hermandad de falsificadores

Los Junyer i Vidal crearon unas 50 obras góticas que han acabado en prestigiosos museos y colecciones
El Metropolitan de Nueva York, elMuseo Nacional de Arte de Catalunya (MNAC), el Museo de las Peregrinaciones y de Santiago, elMuseo de Peralada de Girona, además de un buen número de coleccionistas privados, tienen entre sus fondos y colgados de sus paredes obras de arte gótico falsas creadas en el taller barcelonés de los hermanos Sebastià y Carles Junyer i Vidal a mediados de los años treinta del siglo pasado.
Lo explicaron los especialistas Jaume Barrachina, director del museo de Peralada, y Gemma Avinyó, que han identificado una cincuentena de piezas, en la jornada Mercado del arte, coleccionismo y museoscelebrada recientemente en Sitges. Para dar abasto a su producción, los hermanos Junyer crearon una red de pintores que trabajaba para ellos. Entre ellos, Josep Togores.
“Hace unos años me pidieron valorar una tabla gótica atribuida a Lluís Borrassà. Sus dueños querían venderla, pero les dije que era falsa, un pastiche moderno.

8 de noviembre de 2015

El Museo del Calzado inaugura dos exposiciones, una de ellas en Albatera

Este fin de semana, el Museo del Calzado concentra una intensa actividad con motivo de la inauguración de dos exposiciones de fondos propios del museo.

Mañana sábado, a las 19:00 horas en la planta baja del Museo del Calzado se inaugura la exposición The Prodigious Machines. Exposición fotográfica de Vicente Olmos Navarro (Grup Fotográfic de Petrer), quién combinando su conocimientos fotográficos con una visión artística hace un singular recorrido por un buen número de máquinas.

Llega desde Nueva York a la Fundación Frax la exposición “Moments” de Perceval Graells

Hasta el próximo 13 de diciembre la Sala Ramón de Soto de la Fundación Frax acoge la exposición “Moments” de la artista alicantina Perceval Graells.
 

La muestra acaba de llegar del Centro Español La Nacional de Nueva York.
“Moments” habla de esas cosas que nos suceden en la vida, que llenan esos pequeños instantes, detalles que muchas veces pasamos por alto o no valoramos porque forman parte de nuestro día a día.

VALENCIA, HASTA EL 3 DE ABRIL DE 2016

El Centro Cultural Bancaja acoge la exposición “Colección Lladró. Seis siglos de pintura”

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El Centro Cultural Bancaja acoge la exposición “Colección Lladró. Seis siglos de pintura”
La presidenta de Lladró, Mari Luz Lladró, y el presidente de Fundación Bancaja, Rafael Alcón, han presentado esta mañana la exposición Colección Lladró. Seis siglos de pintura, que se inaugura mañana jueves a las 20 horas en el Centro Cultural Bancaja donde podrá visitarse hasta el próximo 3 de abril de 2016. La muestra, organizada por ambas instituciones, está integrada por una selección de más de 70 obras que pertenecen a los fondos artísticos de la empresa valenciana.

ZARAGOZA, HASTA EL 5 DE DICIEMBRE

Arte realista e hiperrealista en la muestra ‘Arte y libertad’ de la galería Artelibre

[Img #22865]Se presenta en la Sala de Exposiciones de la Agrupación Artística Aragonesa la novena edición de la muestra ‘Arte y libertad’, que la galería Artelibre dedica al arte realista e hiperrealista con el título de ‘Algo más que realismo…’, agrupa obras de 27 artistas españoles y extranjeros, comisariada por José Enrique González, director de esta galería de arte virtual (www.artelibre.net) que además organiza exposiciones, el concurso ModPortrait en la modalidad de retrato y edita libros como ‘Arte y Libertad X’ que recoge la participación en las sucesivas ediciones de 131 artista, con unas 600 imágenes en sus 300 páginas.

Muere el escultor valenciano José Esteve Edo

Hace unos días falleció en Valencia, ciudad donde nació en 1917, 
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el escultor José Esteve Edo, artista excepcional, autor de obras monumentales en espacios públicos de la ciudad de Valencia, como son ‘Homenaje a la mujer’, ubicada en la Avenida Blasco Ibáñez; ‘Monumento a la paz’ del puerto; o ‘La niña de las coletas’ frente a las Torres de los Serranos; y bajorrelieves en interiores de edificios.

"Jardines en la época de Sorolla"


JardínMuseoSorolla-255x300Es el curso que organizan los Amigos del Museo Sorolla y que tendrá lugar durante los meses de octubre y noviembre, si quieres asistir, puedes consultar todos los detalles: +info

Teresa Martín prosigue con el ciclo de ‘Poesía en los Museos’ en la Casa de la condesa de Torre Isabel

La poetisa motrileña dará voz a poemas propios y de otros artistas motrileños

La escritora motrileña Teresa Martín prosigue este viernes con el ciclo de ‘Poesía en los Museos’, organizado por la concejalía de Cultura del Ayuntamiento de Motril. 

Zenobia Camprubí, la luz de Juan Ramón MÁS NOTICIAS

Rescatan los escritos juveniles de la esposa del poeta, que revelan una gran inteligencia y su infatigable temperamento.

Zenobia Camprubí y Juan Ramón Jiménez, en un retrato de la pareja fechado hacia 1920.
Zenobia Camprubí y Juan Ramón Jiménez, en un retrato de la pareja fechado hacia 1920. / R.C.

 Sacrificada por el aprecio y la difusión de la obra de su marido, no fue sumisa y sí una mujer moderna, una intelectual muy capaz, activa e inquieta.

El reciclaje llega a los museos

El Museo Nacional de Escultura reutiliza materiales para dar una segunda vida a su exposición sobre Ricardo de Orueta en aulas de Zamora, Salamanca y Madrid

Paneles de la muestra en el instituto zamorano Maestro Haedo.
Paneles de la muestra en el instituto zamorano Maestro Haedo.
La idea de sostenibilidad está calando en los museos con efectos que van más allá de los usos ecológicos. El Museo Nacional de Escultura participa en una iniciativa del Ministerio de Educación, Cultura y Deporte que incentiva el reciclaje de exposiciones, alargando la vida de estas para recalar en versiones reducidas en institutos, universidades o centros cívicos.

LA EXPOSICIÓN ESTARÁ ABIERTA AL PÚBLICO HASTA ENERO.

‘Arte moderno en la España franquista. Libros, revistas y documentos', primera muestra en la nueva sala del IVAM
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El Instituto Valenciano de Arte Moderno (IVAM) ha presentado la nueva sala de exposiciones de la biblioteca, un espacio polivalente anexo a la sala de lectura "que nace con el objetivo de impulsar el conocimiento, la investigación y la educación", según ha destacado el director del IVAM, José Miguel G. Cortés.

Art Nouveau – el Arte Vital 1900

nov 1, 2013dic 31, 2015
El Art Nouveau es vivo, estimulante, optimista y elegante. Conózcalo mejor en uno de los más famosos edificios praguenses de estilo Art Nouveau.

DE EDITORIAL NEREA

Conservación de documentos analógicos y digitales

[Img #22827]Editorial Nerea (San Sebastián) dentro de su Colección Arte y Restauración ha editado otro manual de referencia como los anteriores, el que hace el número 17. Estamos hablando de “Conservación de documentos analógicos y digitales”, siendo la coordinadora del volumen Martha E. Romero Ramírez y en el que han participado diversos especialistas en el tema en cuestión.

MADRID, HASTA EL 14 DE MARZO DE 2016

Retrospectiva ‘sin principio / sin final,’ de Ignasi Aballí, en el Museo Reina Sofía
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La exposición de Ignasi Aballí se centra en su producción de los últimos diez años, proponiendo en el Museo Reina Sofía, de Madrid, un recorrido articulado en torno a las ideas estéticas del artista, que cuestionan la representación de la obra de arte a través de fotografías, vídeos e instalaciones, esculturas, pinturas y collages, con un ecléctico muestrario de materiales no convencionales como hojas, polvo, óxido, metales, recortes de periódicos o trozos de billetes de banco, que se convierten en fragmentos de una poética crítica de las condiciones de representación de la vida y del arte en el mundo.

Protagonistas de siglo y medio de historia en 400 páginas

    La obra incluye los perfiles biográficos de los distinguidos personajes y los retratos de la exposición que inauguró el Rey en el Centro del Carmen.


    El libro 'La huella de 150 valencianos en el 150 aniversario de LAS PROVINCIAS' se entrega de forma gratuita con el periódico el próximo sábado 14

Abre una nueva galería de arte contemporáneo en Valencia

Valencia cuenta desde hace unos días con una nueva venta al arte contemporáneo. 

El pasado octubre se inauguró Shiras Galería, en la calle Vilaragut 3, junto a la histórica Plaza de Rodrigo Botet en el corazón de Ciutat Vella, con una muestra intergeneracional de artistas valencianos. Horacio Silva, Rafael Calduch, José Saborit, Javier Chapa, Nuria Rodríguez y Silvia Lerin comparten el espacio con el trabajo de José Luis García Ibáñez, escultor de fórmulas orgánicas en madera, y Daniel Domingo Schweitzer, prometedor escultor de expresión antropomórfica.

Artista queretano viaja a Europa con apoyo de Museo Fundación Santiago Carbonell

El pintor ecuatoriano Santiago Carbonell, 
radicado en esta ciudad, recordó que el Museo Fundación que lleva su nombre y comenzó labores en mayo de 2014 "va viento en popa y estamos muy contentos, pues desde entonces hemos recibido a 12 mil visitantes nacionales y extranjeros”.

El Conde Duque de Olivares negro,

Jinete del arte como cohesión de las razas
El Conde Duque de Olivares negro, jinete del arte como cohesión de las razas
 - Washington  
Si Diego Velázquez contemplara el hermoso jinete negro que monta el caballo del Conde Duque de Olivares en un cuadro que se exhibe en el Detroit Institute of Arts (DIA), habría que explicarle que esa nueva lectura de su retrato abandera ahora el arte como motivo de cohesión social.

6 de noviembre de 2015

MADRID, DEL 6 DE NOVIEMBRE AL 7 DE FEBRERO

Rubens, Van Dyck y la Edad de Oro del grabado flamenco. Exposición en la Biblioteca Nacional

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Los importantes grabados flamencos del siglo XVII, conservados en la Biblioteca Nacional de España (BNE), se muestran por primera vez en su conjunto en la exposición Rubens, Van Dyck y la Edad de Oro del grabado flamenco, que se abre al público el 6 de noviembre, en la sala Recoletos de la BNE.

El mercado del arte respira por la boca de Picasso

Sotheby’s remonta la mediocre subasta de la colección de Alfred Taubman y vende arte impresionista y moderno por 306,7 millones de dólares,con el pintor malagueño como gran protagonista (su «La Gommeuse» alcanzó los 67,5 millones de dólares). De momento, sigue la fiesta.
«La Gommeuse»
«La Gommeuse» - AFP
El mercado del arte encadena varias temporadas de ascensión imparable, con récords que apenas duran meses y precios sin techo. Muchos especulan hasta cuándo durará esta fiebre empujada por lasnuevas fortunas de Asia, Rusia y otras economías emergentes y se discute si es una burbuja a punto de estallar.

5 de noviembre de 2015

DEL 29 DE SEPTIEMBRE AL 18 DE NOVIEMBRE

Ciclo de conferencias ‘Obras maestras del Museo Reina Sofía’

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La Real Asociación Amigos del Museo Reina Sofía ha organizado, con la colaboración de la Fundación MonteMadrid el ciclo ‘Obras maestras del Museo Reina Sofía’ que, dirigido por el catedrático Francisco Calvo Serraller, se celebrará en su sede del 29 de septiembre al 18 de noviembre,

PLAZO HASTA EL 30 DE NOVIEMBRE

Proyectos para participar en el festival "Franqueados 0.16" de Madrid

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La Casa Franca convoca la 4ª edición de ‘Franqueados’, el festival que convierte a la ciudad de Madrid en una enorme galería de arte con propuestas novedosas, cultural y divertidas para todos los públicos que, durante diez días, se convierte en un campo fértil, de ahí el tema a tratar por los artistas: La ciudad verde.

EN EL MUSEO DEL PRADO

Simposio: El General Álava y la devolución de los cuadros enviados por José Bonaparte a París

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El lunes 30 de noviembre de 2015 se celebrará en el Auditorio del Museo Nacional del Prado el Simposio “1815. El General Álava y la devolución de los cuadros enviados por José Bonaparte a París”, bajo la dirección de Javier Portús, jefe de Conservación de Pintura Española hasta 1700, del Museo del Prado.

ELCHE, HASTA EL 11 DE DICIEMBRE

Aurelio Ayela presenta ‘Argametón’ en Mustang Art Gallery

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Esta propuesta artística multidisciplinar, entre la escultura y el dibujo, de Aurelio Ayela, se presenta en el Mustang Art Gallery (MAG), Elche, en colaboración con FaBLab de la Universidad de Alicante que ha aportado los medios tecnológicos necesarios para llevar a término ésta instalación que incluye materiales usados como restos de envases, ‘tetrabriks’ o taquillas de vestuarios.

VALENCIA, HASTA EL 10 DE ENERO DE 2016

La "Colección Aena de Arte Contemporáneo" se exhibe en el Centro del Carmen

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El director del Centro del Carmen y gerente del Consorcio de Museos, Felipe Garín, y el gerente de la Fundación Aena, Enrique Moral Sandoval, han inaugurado, en el Centro del Carmen de Valencia, la exposición organizada conjuntamente por la Fundación Aena y el Consorcio de Museos.

ALICANTE, HASTA EL 17 DE ENERO DE 2016

El Museo Gravina presenta ‘Vázquez Díaz en la Colección Rafael Botí’

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Esta exposición con obras de Daniel Vázquez Díaz seleccionadas de la Colección Rafael Botí, constituye una retrospectiva del pintor de la modernidad, uno de los grandes maestros del siglo XX por su obra y por su labor de formación en su taller madrileño y en la Escuela de Bellas Artes de San Fernando.

VALENCIA, HASTA EL 28 DE FEBRERO DE 2016

Picasso y el Museo, exposición en la Fundación Bancaixa

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Fundación Bancaja presenta la exposición “Picasso y el museo”, que podrá visitarse hasta el 28 de febrero de 2016 en el Centro Cultural Bancaja de Valencia. La muestra reúne una selección de más 200 obras entre grabados, óleos y fotografía que reflejan cómo los museos, y las obras maestras expuestas en ellos, fueron una importante fuente de inspiración en la producción de Pablo Picasso.

HASTA EL 24 DE ENERO DE 2016

Serigrafías de Eusebio Sempere en el MACA de Alicante

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El Consorcio de Museos de la Comunidad Valenciana se suma a la conmemoración del Año Sempere, con motivo del 30 aniversario de su muerte, con la exposición ‘La música de los números no existen. Eusebio Sempere / Abel Martin’ en el Museo de Arte Contemporáneo de Alicante (MACA), en la que se pone de manifiesto la importancia de la música y la literatura en la obra ‘semperiana’, al tiempo que se recuerda el trabajo minucioso de la serigrafía que realizó Abel Martin.

VALENCIA, HASTA EL 3 DE ABRIL DE 2016

El Centro Cultural Bancaja acoge la exposición “Colección Lladró. Seis siglos de pintura”

[Img #22852]
La presidenta de Lladró, Mari Luz Lladró, y el presidente de Fundación Bancaja, Rafael Alcón, han presentado esta mañana la exposición Colección Lladró. Seis siglos de pintura, que se inaugura mañana jueves a las 20 horas en el Centro Cultural Bancaja donde podrá visitarse hasta el próximo 3 de abril de 2016.

MADRID, HASTA EL28 DE FEBRERO DE 2016

Kandinsky. Una retrospectiva en el CentroCentro Cibeles

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Aproximadamente 150 años después del nacimiento de Wassily Kandinsky (1866-1944), uno de los grandes pioneros del arte abstracto, CentroCentro Cibeles celebra un recorrido artístico y espiritual con una exposición que abarca cuatro décadas de evolución artística, desde las primeras obras figurativas hasta las exuberantes experimentaciones de abstracto y color.

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